Workflow

Recommended Workflow

In order to avoid unnecessary work and a large number of edits from our supervisor, we recommend the following simple procedure for working with the shot:

Screenplay and description

Start working with your shot by reading the script and the description of the shots for the episode you are working on. You can always find these documents in the following path:

1. Open Prodtrack.
2. Select your project in the Projects tab.
3. In the Episodes tab, open the required episode.
4. The Files tab stores all the necessary text files for the episode (script, description, and montage sheet).

2D and 3D animatics

Once you've read the script and understand what's going on in the episode, it's time to find out how it's happening!
Usually 2D animatics best shows the idea of the director and the emotions that he wanted to convey. 3D Animatic shows more how the scene should be constructed compositionally.
Animatics are stored in the Versions tab of the episode.

Video reference

We record the performance of professional actors on our video references, under the strict guidance of the Director, do not be afraid to follow them! 🤭
We record our video references in order to help you make the body mechanics in your shot more correct. An example of working correctly with the ref will be shown below.
Sometimes there are situations when what happens on the video reference differs from what happens on the 3D layout of your shot, in this case, it is better to write to your coordinator and specify what you should follow when animating.
There are also situations when there will be no video reference for your shot (usually this is due to the fact that the body mechanics in this shot are too complex for the actors), in this case, follow what is on the animatics.

You can find the video reference and 3D layout for the shot by following the path:

1. Open Prodtrack.
2. Select the tab with your tasks My Tasks.
3. In the link field, click on the number of the shot you need.
4. And on the Versions tab, find the 3D layout and video references (there can be one or more).

Описание персонажей

Если вы работаете с персонажем в первый раз, то для того, чтобы лучше познакомиться с его характером и тем, как ему характерно двигаться, вы можете посмотреть его описание и примеры анимаций.

1. Откройте Prodtrack.
2. Выберите вкладку Assets и найдите там нужного персонажа или воспользуйтесь поиском, просто введя его название.
3. Текстовое описание персонажа хранится на вкладке Files, видео примеры на вкладке Versions.

Blocking stage

После того, как вы прошли все предварительные шаги и точно знаете, что должно происходить в вашем шоте, перейдите к планированию вашей анимации в Maya.
Обязательно делайте blocking в stepped mode, так чтобы мы могли увидеть тайминг и спэйсинг вашей анимации.

Ниже показан пример отличной работы с видео референсом на стадии блокинга. Вам не нужно повторять происходящее на видео референсе в точности!
Усильте позы, улучшите актёрскую игру, позвольте анимации быть анимацией, не делайте ротоскоп! 😉

Только после того, как вы получите апрув вашего блокинга, переходите к следующей стадии.

Blocking+

Здесь вы детализируете вашу анимацию, но работаете всё ещё в stepped mode. Некоторые, более тонкие движения, могут быть реализованы в spline mode, при необходимости показать нюансы.
На этой стадии вам необходимо показать все акценты и нюансы вашей будущей анимации. Как только вы получаете апрув этой стадии, можно переходить к сплайнам.

Spline

Это переходная стадия между блокингом и полишем вашей анимации. Здесь вы преимущественно работаете с Graph Editor и приводите вашу анимацию в более сглаженный вид.

Polish

И, наконец, вам нужно финализировать вашу анимацию.
Сейчас вам нужно работать над арками, улучшить ваш спейсипнг и остальные технические моменты, чтобы сделать вашу анимацию максимально привлекательной!
На этой стадии вы можете использовать минорные контроллы лица, для более тонкой настройки лицевой анимации.

🔙 назад